A través de unos 300 objetos, este libro explora el diseño japonés contemporáneo: desde objetos cotidianos y envases hasta diseño de interiores e elementos de iluminación. En última instancia, el libro tiene como objetivo explorar la forma en que el diseño japonés logra aprovechar sus materiales, ya sea natural o sintético, y al mismo tiempo combina el respeto por la tradición con el futuro y la experimentación. Los objetos presentados fueron elegidos debido a su fuerte carácter japonés y la influencia que esta 'Japón' ha tenido en la cultura occidental. En lugar de seguir un orden cronológico o concentrarse en los diseñadores, este libro se centra en los objetos y se clasifica por material, destacando el fuerte vínculo entre el diseño y el material en Japón. Habrá una introducción general y luego cada sección tendrá su propia introducción individual: - madera, bambú y laca - papel - metal - tela y textiles - cerámica - sintéticos/materiales nuevos El libro incluirá ejemplos de algunos de los japoneses más importantes japoneses Diseñadores de Sori Yanagi y Shiro Kuramata a Naoto Fukasawa y Tokujin Yoshioka y habrá un ensayo introductorio sobre el diseño japonés de Kenya Hara. Especificaciones: Formato: Hardback Tamaño: 270 x 205 mm (10 5/8 x 8 1/8 IN) Páginas: 288 PP Ilustraciones: 300 Ilustraciones ISBN: 9780714866963 Rossella Menegazzo es Profesor Asociado de Historia del Arte de Asia Oriental en el Università degli Studi de Milán. Completó su curso de doctorado en estudios orientales en la Universidad de Venecia de CA Foscari en 2009, con una disertación sobre la historia y la fotografía del arte japonés. Ha comisariado varios eventos y exposiciones y es autora de numerosos textos sobre fotografía japonesa, diseño gráfico y ukiyoe. Es colaboradora habitual de varios periódicos nacionales, escribiendo artículos sobre cultura y arte japoneses. Stefania Piotti recibió su licenciatura en estudios de Asia Oriental de la Universidad de Ca 'Foscari de Venecia especializada en textiles japoneses y el desarrollo del diseño y patrones de kimono en particular. Ha trabajado como traductora y coordinadora científica en varias exposiciones sobre arte japonés y como editora de publicaciones italianas e inglesas como IMAI. Una retrospectiva (Electa, 1998), Hokusai (Phaidon, 2004) y Japan Style (Phaidon, 2007). "... Explora la belleza, la esencia y el impacto duradero del diseño japonés ... impreso en papel artesanal y atado al estilo japonés tradicional con una columna vertebral cosida y páginas dobladas, el libro en sí es una obra maestra de arte". "Para aquellos que no están familiarizados con el término japonés 'WA', puede traducirse libremente como 'armonía'. El concepto se puede ver de muchas maneras en la cultura japonesa; en este libro se define a través de 250 objetos, desde un caso de bambú del siglo XVI hasta una mesa Isamu Noguchi de la década de 1950 hasta una túnica de seda moderna de Kenzo. De lo que puede estar seguro: Todo lo elegido para el libro está bellamente diseñado, hasta la botella utilitaria de salsa de soya Kikkoman ". , hacer regalos excepcionales. Intricadamente atado, muestra una colección de productos japoneses, desde la comida hasta la cerámica ".-Dujour (Dinamarca)" Menegazzo y Piotti Distill Siglo de la forma de vida Wabi-Wabi en este álbum de fotografía elegantemente curado de los días cotidianos de ... Si bien el minimalismo podría no ser la taza de té verde de todos, aquellos con el deseo de reducir seguramente encontrarán inspiración ". - Publishers semanalmente" exquisito ... como un objeto en sí, así como un libro fantástico que promoverá el conocimiento y comprensión de La sublime belleza del diseño japonés. " - Wendy Goodman," Revista de Nueva York "... un hermoso compendio ... lo que comenzó un shogun en el siglo XV todavía tiene moneda hoy". Introducción provocativa a la cultura de las prácticas de diseño japonesas ". - Revista de identidad