La Unión Soviética dejó tras de sí una vasta herencia de diseño que es en gran parte desconocida en Occidente. A diferencia de la arquitectura y el diseño gráfico de la era soviética, el diseño de interiores de este período no se ha investigado a fondo. Por primera vez, este libro ofrece un estudio exhaustivo del diseño interior soviético desde el constructivismo y la vanguardia revolucionaria hasta el modernismo tardío. Basándose en una extensa investigación y recurriendo a archivos que hasta hace poco eran inaccesibles, Kristina Krasnyanskaya y Alexander Semenov documentan siete décadas de diseño de interiores en la Unión Soviética. Demuestran que, aunque a menudo desacreditado como monótono, el trabajo de los diseñadores, arquitectos y fabricantes detrás del Telón de Acero comprende una notable variedad de estilos originales. La década de 1920 estuvo marcada por una audaz exploración y experimentación en la escuela técnica y de arte estatal Vkhutemas y por movimientos superpuestos como el constructivismo, el racionalismo y el suprematismo. La década de 1930 trajo el art déco soviético y el estilo del Imperio estalinista, que produjeron algunos de los edificios más emblemáticos de la Unión Soviética. A fines de la década de 1950, después de la muerte de Stalin, surgió el modernismo con muebles funcionalistas producidos en masa para adaptarse a pequeños apartamentos en urbanizaciones. La década de 1960 marcó la Edad de Oro del diseño de interiores soviético, mientras que la mayor parte del trabajo visionario de una nueva generación de diseñadores en la década de 1970 permaneció sin realizarse. Con más de trescientas ilustraciones en color y una gran cantidad de material inédito, Soviet Design se convertirá en la referencia definitiva en la materia. Tapa dura // 432 páginas.