A más de 120 bpm, la música electrónica marca el ritmo en las pistas de baile de todo el mundo. Este libro, que acompaña a la exposición Electronic: From Kraftwerk to The Chemical Brothers, ofrece una visión de la cultura visual de la música electrónica y cómo la tecnología, el diseño, el arte y la moda han contribuido a su poder. Con sus raíces en Detroit y Chicago a principios de la década de 1980, la música dance electrónica se popularizó en toda Europa a través de fiestas clandestinas rave. Su impacto en la cultura contemporánea todavía se está desarrollando en la actualidad. Con entrevistas con pioneros como la leyenda del techno Jeff Mills, Ian Anderson de The Designers Republic y aquellos que impulsan la dimensión política de la música electrónica, como el bailarín de salón y DJ Kiddy Smile, Electronic es testigo de la naturaleza cambiante del género. Ilustrado con más de 300 imágenes, algunas publicadas aquí por primera vez, Electronic presenta el estudio virtual de Jean-Michel Jarre; el trabajo de la pionera Daphne Oram del Taller Radiofónico de la BBC; actuaciones audiovisuales de músicos como Bicep y The Chemical Brothers; colecciones de moda de Raf Simons y Charles Jeffrey de Loverboy; fotografía icónica de Jacob Khrist y Tina Paul; obras de arte de Christian Marclay; gráficos del club de Peter Saville y Mark Farrow; y lugares icónicos como Haçienda, Gatecrasher, Fabric, Berghain y Warehouse Project. Como reflejo de los cambios en la sociedad durante los últimos treinta años, la música electrónica ha generado distintos lenguajes visuales, así como sus propios ideales políticos y culturales. Editado por Jean-Yves Leloup, Gemma Curtin y Maria McLintock. Diseñado por Agnès Dahan Studio y Design Museum Publishing. Tapa dura // 192 páginas.